【相対音感とは?】仕組み・絶対音感との違い・鍛え方まで徹底解説

こんにちはDECO MUSIC SCHOOL です。
音楽を学んでいると、「相対音感」という言葉を耳にする機会は多いでしょう。
しかし、「絶対音感との違いがよく分からない」「自分には相対音感があるの?」「大人になってからでも身につく?」と疑問を抱いている方も少なくありません。
実は、歌が上手い人や演奏が上手い人の多くは、相対音感を活用しています。
プロのミュージシャンでも、絶対音感ではなく相対音感を武器に活動している人は数多く存在します。
この記事では、相対音感とは何かという基本から、絶対音感との違い、メリット・デメリット、鍛え方まで詳しく解説します。
音楽初心者の方はもちろん、歌や楽器をもっと上達させたい方もぜひ参考にしてください。
相対音感とは?音と音の関係を判断する能力
相対音感とは、「基準となる音をもとに、他の音との音程関係を判断できる能力」のことです。
例えば、「この音がドです」と基準を提示されたあとに、別の音を聞いて「これはソだ」「これはドより3度高い音だ」と判断できる能力を指します。
つまり、相対音感は音そのものを覚えているわけではなく、「音と音の距離」や「音程の関係」を認識しているのが特徴です。
歌を歌うときも、最初の音さえ分かれば、その後のメロディーを音程どおりに歌える人は多くいます。
これは相対音感が働いているためです。
また、楽器演奏でもコード進行やメロディーを耳でコピーできる人は、相対音感を活用しているケースが非常に多くあります。
相対音感は音楽活動において非常に実用的な能力であり、多くのプロミュージシャンが日常的に利用しています。

相対音感と絶対音感の違い
相対音感と比較されることが多いのが「絶対音感」です。
絶対音感とは、基準となる音がなくても、聞いた音を「ド」「ミ」「ラ♭」などと瞬時に判断できる能力を指します。
一方、相対音感は最初に基準となる音が必要ですが、その後は音程関係を正確に把握できます。
この違いから、「絶対音感の方が優れている」と思われることがありますが、実際にはそう単純ではありません。
音楽では、単独の音を当てる能力よりも、音同士のつながりを理解する能力の方が重要になる場面が数多くあります。
例えば、カラオケでは伴奏に合わせて音程を合わせる必要がありますし、バンドでは他の楽器とのハーモニーを感じながら演奏します。
このような場面では、相対音感が非常に役立ちます。
また、移調された楽曲でも音程関係は変わらないため、相対音感があればキーが変わっても同じ感覚で演奏や歌唱ができます。
もし絶対音感しかない場合、移調すると全く違うものになってしまうため、違和感を感じてまともに演奏できなくなってしまう方もいるくらいです。
相対音感がある人の特徴
相対音感を持つ人には、いくつか共通する特徴があります。
例えば、一度聞いたメロディーを比較的簡単に歌える人や、カラオケで原曲キーが変わっても自然に歌える人は、相対音感が身についている可能性があります。
また、耳コピが得意だったり、コード進行を聞いて「次はこんな音が来そう」と予測できたりする人も少なくありません。
さらに、合唱やバンドなど複数人で演奏するときも、他人の音につられにくく、自分のパートを維持しやすい傾向があります。
例えハモリのメロディーを知らなくても、メインのメロディーを聴いて、すぐにハモれる人もいます。
もちろん、これらの特徴がすべて当てはまる必要はありませんが、音と音の関係を自然に理解できる人ほど、相対音感が育っている可能性は高いでしょう。
-1-682x1024.jpeg)
プロボーカルレッスンはこちら!
相対音感を身につけるメリット
相対音感を身につけることで、音楽の楽しみ方や上達スピードは大きく変わります。
まず大きなメリットは、音程が安定しやすくなることです。
歌では伴奏とのズレに気付きやすくなり、正しい音程へ修正する能力が高まります。
また、楽器演奏では耳コピがしやすくなり、新しい曲を覚えるスピードも向上します。
さらに、移調にも強くなります。
例えば、キーが2つ上がったり下がったりしても、音程の関係は変わらないため、相対音感があれば違和感なく演奏できます。
作曲や編曲をするときも、メロディーやコード進行を理解しやすくなるため、音楽表現の幅も広がるでしょう。
このように、相対音感は歌・楽器・作曲など、あらゆる音楽活動で役立つ能力です。
相対音感は後から鍛えられる?
「子どもの頃に音楽を習っていないから無理」と思う方もいますが、相対音感は年齢を問わず鍛えることが可能です。
絶対音感は幼少期の教育が重要とされていますが、相対音感は理論とトレーニングを積み重ねることで習得できます。
特に、歌を歌う習慣がある人や楽器を演奏している人は、自然と相対音感が育っていくことも珍しくありません。
毎日少しずつ音程を意識して練習するだけでも、耳は少しずつ成長していきます。
大切なのは、一度に完璧を目指すのではなく、継続的に音を聞き比べることです。
音楽経験が少ない方でも、正しい方法で練習すれば十分に伸ばせる能力と言えるでしょう。

相対音感を鍛える練習方法
相対音感を鍛えるには、音を「当てる」ことよりも、「音と音の関係」を意識することが重要です。
音楽の流れを聞く習慣をつけることで、限りなく正確に音感を鍛えることができるのです。
いろんな音程を弾いてみよう
まずおすすめなのが、ピアノやキーボードを使って基準音を鳴らし、その音から別の音までの距離を耳で確認する練習です。
例えば「ドレ」「ドミ」「ドファ」…
と2個目の音を少しずつ高くしていき、音楽的によく聞く音程をひとつずつ確認します。
大体音の幅が理解できれば、違うパターンも試してみましょう。
例えば「ドレ」「レミ」「ミファ」と隣り合う鍵盤を弾いてみたり、「ドミ」「レファ」「ミソ」と一つ飛ばしで鍵盤を弾いてみたりします。
パターンで弾いても一部の音程は明るく聞こえ、一部の音程は暗く聞こえることがあります。
(音楽理論的に理由がありますので、ご興味のある方は音楽理論について調べてみてください)
どれが明るい音程でどれが暗い音程なのか、当ててみるのもいい練習かもしれません。
階名で歌ってみよう
次に、階名(ド・レ・ミ)で歌う練習も効果的です。
音名だけでなく、音程の動きを意識することで、耳と声が結び付きやすくなります。
階名とは、相対的にドレミファソラシドを設定した場合の音の名前のことです。
音名は鍵盤上に元から割り振られている音の名前のことです。
-1-1024x682.jpeg)
プロボーカルレッスンはこちら!
耳コピをしてみよう
さらに、耳コピにも挑戦してみましょう。
簡単な童謡やCMソングなどを聞きながら、自分で音を探していくことで、相対音感は着実に育っていきます。
よく知っている童謡(蝶々、カエルの歌、どんぐりコロコロなど)でも意外とドレミで歌える人は少ないのではないでしょうか。
譜面やネットに頼らず、自分で音を聴いてそれをピアノで弾いてみてください。
そしていろんな曲で試してみてください。
これができれば正しく音の幅を聞き分けることができるようになっていきますよ。
最近では音感トレーニングアプリも多く公開されているため、自宅でも効率よく練習できます。
毎日5〜10分でも継続することが、上達への近道です。
よくある質問Q&A
相対音感について、特によく寄せられる質問をまとめました。
Q1. 相対音感と絶対音感はどちらが優れていますか?
どちらが優れているというものではありません。
絶対音感は単独の音を判別する能力に優れていますが、相対音感は音楽全体の流れやハーモニーを理解する力に優れています。
実際の演奏や歌唱では、相対音感が役立つ場面も非常に多くあります。
Q2. 大人になってからでも相対音感は身につきますか?
はい、身につけることは十分可能です。
相対音感は、音程の関係を学習する能力であるため、継続的なトレーニングによって少しずつ育てることができます。
音楽経験が少ない方でも、毎日練習を続けることで成長が期待できます。
Q3. 歌が上手い人は相対音感がありますか?
必ずしも全員ではありませんが、多くの歌が上手い人は相対音感を活用しています。
伴奏との音程関係を正確に把握しながら歌えるため、音程のズレを修正しやすく、安定した歌唱につながります。
Q4. 相対音感があれば耳コピはできますか?
耳コピはしやすくなります。
音と音の距離を理解できるため、メロディーやコード進行を推測しやすくなります。
ただし、最初は簡単な曲から始めて少しずつ難易度を上げていくことが大切です。
Q5. 相対音感は毎日練習した方がいいですか?
はい、短時間でも毎日続けることがおすすめです。
音感は筋力トレーニングと同じように、継続することで少しずつ身についていきます。
1回に長時間練習するよりも、毎日少しずつ耳を使う習慣を作る方が効果的です。
まとめ
相対音感とは、音と音の関係を判断する能力であり、歌や楽器演奏、耳コピ、作曲など、幅広い音楽活動で役立つ重要なスキルです。
絶対音感と比較されることが多いものの、実際の音楽では相対音感が必要になる場面は非常に多く、多くのプロミュージシャンもこの能力を活用しています。
また、相対音感は大人になってからでも鍛えることができるため、「もう遅い」と諦める必要はありません。
基準音を意識した練習や階名唱、耳コピなどを継続することで、少しずつ音のつながりを理解できるようになります。
焦らず毎日の積み重ねを大切にしながら、相対音感を育てていきましょう。
無料体験レッスンはこちら!
