こんにちは、DECO MUSIC SCHOOLです。

実は話している言語によって筋肉の使い方は異なります。

特に「発音」「音節」「響き」は歌に影響します。

同じ言語話者での傾向はあるものの（ネイティブの日本語話者にはネイティブの日本語話者の傾向がある）人によって体の使い方は随分と違います。

つまり普段の話し方次第で歌声はある程度コントロールできるというわけです。

【発音】言葉の扱い方が歌の印象を決める

普段はなんとなく伝わればいいから、思ったより適当に発音してたりします。

リズムと音程が入るとそうはいきません。

言葉の出し方ひとつで歌の印象がガラリと変わります。

まずはその意識が重要です。

母音と子音の輪郭が声の明瞭さを決める

日本語の母音は基本的に「あいうえお」の５音です。

いかにこれをクリアに発音できるかが大事です。

言葉がちゃんと伝わる時には、母音がはっきり発音できています。

音を聞かずとも口の形を見ただけで、どの母音かわかるように発音すると良いです。

子音は主に唇と舌の使い方で決まります。

正しい動かし方さえできれば、綺麗に発音できるようになっています。

例えば破裂音（P、B、Mなど）なら、一度上下の唇同士をくっつけてから離すという作業をきっちりするということです。

よくあるミスは、上唇の代わりに歯を使うこと。

この場合は唇同士の発音に修正しないと正しい発音にはなりません。

語尾の抜き方・つなぎ方が歌の「なめらかさ」につながる

まず最初の文字の立ち上がりが遅いと、違う言葉に聞こえることがあります。

言葉の最後の文字が雑になっていたりすると、全体が曖昧に聞こえリズムもずれてるように感じます。

普通に話している時に、単語単位で切らないのと同じように、全ての文字や単語が切れないように、１フレーズで塊として扱うべきです。

例：

×：oishhh oan abea （単語の頭の子音が抜けている、語尾の母音が抜けている、助詞が抜け落ちている）

×：ごはん　たべる　おいしい(単語でフレーズが切れてる）

⚪︎：美味しいご飯を食べた

【音節】言語ごとのクセがリズムとメロディに影響する

日本語や英語など、言語によって発音、リズム、抑揚が異なります。

日本人は農耕民族（田植えをするときや、畑を耕す時のリズムの取り方を想像してみてください）であり、表拍の影響が強いです。

英語話者は、文化的にも言語的にも裏拍を強く感じているはずです。

日本語の平坦さと英語の強弱リズム

日本語は英語のような強弱アクセントではなく、高低アクセントです。

また、「1文字一拍」が強烈であり、全ての文字が同等に扱われているような聞こえ方がします。

つまり英語のように部分的に強調される事が少なく、比較的平たく聞こえるのです。

英語は、大事な単語のみを強調するようなアクセントのつき方のため、そこにリズムの差が生まれます。

発音がノリを作る：英語曲で見える違い

現代POPSの元を辿れば洋楽に辿り着きます。

つまり英語がベースなんです。

洋楽を勉強すればPOPSののり方がわかるし、背景までわかってしまいます。

英語は日本語よりも発音の種類が多く、私たちがまとめて「あ」と認識している音だけでも、5種類はあると言われています。

その発音が前提で、韻が踏まれていたり、言葉の流れが作られているのだから、正しく発音しないわけには行かないのです。

日本語でもそれができれば「うまいね」と言ってもらえるようになります。

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【響き】言葉を伝わる声に変える方法

よく言えば日本語は発音に寛容な言語です。

日本語は口の前半分で十分なほど響きに疎く、アメリカ英語ほど深くありません。

つまり響きが浅いんです。

これは歌う時には非常に不利になりやすい傾向です。

文脈がなくなれば、一気に聞き取れなくなってしまいます。

歌唱においては、文脈よりも発音が優先されるためその発音がクリアになれば、歌うときにも「伝わる声」として受け取ってもらえます。

声で伝えるための口の動き

日本語は発音が比較的難しくないです。

発音に対して寛容だから適当に発音しても聞き取ってもらえるんです。

この恩恵は外国人だけでなく、ネイティブの日本語話者も受けています。

例えば「ありがとうございます」を「あざsss」と発音することがあるし、「どうします？」を「oashass?」のように発音する人もいるでしょう。

この時、会話には文脈があり、それを読み取ってくれるだろうという前提で話しているが、音楽ではそうはいきません。

つまり普段どうりでは伝わらないのです。

発音に寛容な分、最大限に楽をしようとしてしまいます。

口の相当浅い部分で発声しており、響きもしません。

文化的にも静かであることが美徳だし、口を開かない人が多いです。

現代の音楽には不向きな言語だと言えます。

しかし本来の日本語は美しいです。

特に表現が美しいとされています。

口を開くことに不慣れな日本人でもゆっくりなバラードなら、口を開きやすく、美しい日本語の表現も伝えやすいため、そこから練習するといいと思います。

そして少しづつ早い曲に挑戦すれば、伝わりやすい声でどんな曲でも歌えるようになっていくことでしょう。

話すように歌うことで伝達力が上がる

上手く歌うためには、リラックスが必要です。

リラックス＝“普段通り”が一番想像しやすいかと思います。

普段使っている言葉がそのまま歌声に影響するということです。

つまり練習するなら、話声から練習した方がいいです。

わかりやすいのは、アナウンサーさんや舞台俳優さんが台本を読む時の発声を真似することではないでしょうか。

いつでもその発声がパッとできるほどに、練習しておけばリラックス＝普段通り＝「話すように歌う」が実現します。

言語感覚を鍛えるトレーニング

普段から使っている“言葉”をトレーニングする感覚はなかなかないと思います。

そこで具体的に言葉に対する敏感さや語感を高めるための実践練習法を紹介します。

歌詞を読み取る

まずは分析からしてみましょう。

歌詞にはAメロ、Bメロ、サビ…などのレッテルが貼られています。

そのレッテルごとに一番伝えたい文章をピックアップしておき、それに基づいて、歌い方を設定すると良いでしょう。

例えば [pretender/official髭男dism]の場合

グッバイ それじゃ僕にとって君は何？

答えは分からない 分かりたくもないのさ

たったひとつ確かなことがあるとするのならば

「君は綺麗だ」

このレッテルなら一番伝えたいのは「君は綺麗だ」の部分でしょう。

だとすれば、その手前は助走であるはずなので、「少し弱く歌おうか」「少し悲しそうだから悲しい声で歌おうか」などを決めておいて「君は綺麗だ」が引き立つようにプランを作ります。

そのプラン通りに歌えるかどうか試してみて、必要な練習を重ねていく感じです。

朗読・セリフ読みで語感と表現を養う

上記のプラン作りのためには、そもそもセリフとして伝わる読み方を知っておかなければいけません。

言葉のリズム感も気をつけたいところです。

そこで舞台俳優になったつもりで、そのセリフを伝える相手がいると思って、訓読点に気をつけながら読んでみるのが有効です。

すると伝わりやすいリズムや区切り方がわかると思います。

また舞台俳優を意識すると「演技」が加わります。

それが感情表現として歌に影響していくのです。

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滑舌練習と母音法が歌詞の輪郭を整える

滑舌練習には早口言葉がおすすめです。

自分の苦手な音に合わせて早口言葉を選びましょう。

例えばTやKが苦手なら「裏の竹垣なぜ竹立てかけた、竹立てかけたさに竹立てかけた」がおすすめです。

日本語における言葉の伝わりやすさの鍵は、「母音」です。

母音がはっきり発音できていれば、ある程度通じます。

そこでおすすめなのが、歌詞を全て母音に置き換えて歌う方法です。

例えば　「君は綺麗だ」→「いいあいえいあ」

こうして母音をちゃんと意識できるように練習した上で、改めて歌詞で歌うとクリアな発音になっていきます。

よくある質問（Q&A）

Q1. 発音が悪いと言われることが多いのですが、生まれつきの問題ですか？

いいえ、ほとんどの場合は「癖」や「使い方」の問題です。

日本語は発音に寛容な言語のため、普段の会話では曖昧な発音でも成立してしまいます。

その結果、歌うときも口の動きが小さくなりがちです。

正しい口の開け方や母音の作り方を意識すれば、誰でも発音は改善できます。

Q2. 歌うときに言葉が聞き取りづらくなるのはなぜですか？

多くの場合、「語尾」や「子音」が曖昧になっていることが原因です。

特に日本語は単語同士を滑らかにつなげる癖が強く、歌になると音が溶けてしまいやすくなります。

語尾まで丁寧に発音し、単語を“塊”として扱う意識を持つことで、格段に聞き取りやすくなります。

Q3. 英語の曲を歌うとリズムが合わないのはなぜ？

日本語と英語では、言語そのもののリズム構造が違います。

日本語は「一音一拍」で平坦に進むのに対し、英語は強弱がはっきりした言語です。

そのため、日本語感覚のまま英語を歌うと、どうしてもノリが合わなくなってしまいます。

英語のリズム感を身につけるには、発音とアクセントを意識した練習が効果的です。

Q4. 歌うときに「声が浅い」「響いていない」と言われます。どうしたらいいですか？

日本語は口の前側だけで発音できてしまう言語のため、意識しないと声が浅くなりがちです。

響きを出すには、口を縦に開ける意識と、母音をしっかり響かせることが重要です。

特にゆっくりした曲で、口の形を大きく使う練習から始めるのがおすすめです。

Q5. 歌うときは「話すように歌う」と言われますが、どういう意味ですか？

「話すように歌う」とは、力を抜いて自然な発声で歌うという意味です。

普段の会話で使っている声は、無理がなく安定しています。

その状態をベースに歌うことで、力みのない表現が可能になります。

アナウンサーや舞台俳優の朗読を参考にすると、言葉の伝え方がイメージしやすくなります。

Q6. 発音や滑舌を良くするために、家でできる練習はありますか？

はい、いくつか効果的な方法があります。

• 母音練習：歌詞をすべて母音に置き換えて歌う
• 早口言葉：苦手な子音を意識して行う
• 朗読練習：感情を込めて文章を読む
• 歌詞分析：どこを一番伝えたいかを考えて歌う

これらを組み合わせることで、発音・滑舌・表現力が総合的に向上します。

Q7. 結局、歌が上手くなるために一番大切なことは何ですか？

「言葉をどう伝えたいか」を常に意識することです。

音程やリズムだけでなく、言葉の意味・ニュアンス・感情まで含めて歌うことで、初めて“伝わる歌”になります。

歌は音楽である前に、言葉の表現です。

その意識が上達への近道になります。

まとめ

言語の特徴や発音などをしっかりと理解した上で練習すれば、今までとは違う角度で“言葉”を理解することができ、新しい歌唱技術の習得につながります。

音程やリズムを追うだけではなく、ぜひその言語が持つもともとの音程やリズム感、美しさを楽しんだ上で歌に昇華して欲しいと思います。

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